
如果有個樂團,街頭表演的時候,歌裡帶著髒話,你會覺得他們傷風敗俗,還是覺得挺屌的?這也算一種搖滾的態度,所以某種程度上,也蠻酷的啊,但是在電視上播出...可能就...會讓人膽顫心驚,以下本製作單位先冒著被某CC開罰的生命危險,分享有「師大小霸王」之稱的樂團「憂樂園」這一段頗猛的表演。
透過這段影片,我們發現到幾件事:
1. 即使年近三十,還是可以很搖滾。
2. 他們的歌詞,真的有「出言不遜」。
3. 憂樂園的五位團員,表演的時候都沒有表情耶。

如果有個樂團,街頭表演的時候,歌裡帶著髒話,你會覺得他們傷風敗俗,還是覺得挺屌的?這也算一種搖滾的態度,所以某種程度上,也蠻酷的啊,但是在電視上播出...可能就...會讓人膽顫心驚,以下本製作單位先冒著被某CC開罰的生命危險,分享有「師大小霸王」之稱的樂團「憂樂園」這一段頗猛的表演。
透過這段影片,我們發現到幾件事:
1. 即使年近三十,還是可以很搖滾。
2. 他們的歌詞,真的有「出言不遜」。
3. 憂樂園的五位團員,表演的時候都沒有表情耶。

只要聽過Gia唱歌的人,絕對會被她的特殊嗓音和爆發力給震懾到。現任利未人現代樂團團長和樂團主唱的她,雖然多半詮釋福音音樂,連發行過的專輯也是Gospe福音專輯(「孩子的天堂」與「堅定站立」)歌手,但因為Gia用多元的樂風詮釋,包括黑人靈魂樂、英式搖滾、放克、爵士...即使不信教的人,也能感受到音樂的正面力量,甚至得到心靈解放。
發行過專輯、又是街頭藝人,很多人卻不知道,Gia以前是個「窄女」:只活在自己狹窄世界的女孩!Gia說,她以前不僅生活範圍狹窄、心胸狹窄,連視野都很狹窄,是個成天只想著「反正只要能顧好自己就好了」的人,還好後來受到利未人關懷協會的輔導及協助,她才走出自己所設下的「安全護欄」之外,更懂得分享與體諒。
Gia愛唱歌,但卻曾經度過一段「失聲」期!正職是英文老師的她,有一陣子聲帶水腫、彈性不足,只要一出聲音喉嚨就刺痛。為了顧全嗓子,那段期間只好全面禁聲,不管是買東西、工作或與人交談,都只能比手畫腳、還得準備紙筆隨身攜帶。這段不能說話的日子,麻煩雖多,而且也遭受不少異樣眼光,但Gia更學會了耐心和謙卑,也算是一大收穫。
現在的Gia,更懂得什麼叫「回饋」,她到街頭去表演的收入,可是「全數」捐給利未人關懷協會喔!Gia也呼籲,現在社會中,有很多人外表看似正常,遇到難題卻走不出來,這些人在缺少幫助的情形之下,往往會走上人生的絕路。Gia的音樂關懷,或許是一種撫慰人心的方法,但更好的方式,還是得靠人與人間的彼此關心!
街頭有搞頭 專訪利未人室內樂團 主唱 Gia

在老街漫步時,常可以聽到陶笛專賣店的樂影陣陣飄揚,讓人感應到悠揚悅耳,但面對各式各樣、五顏六色的陶笛,常常只覺得好難分辨喔,陶笛阿全( 余培全) 卻完整的幫大家上了一課!
阿全陶笛小教室
1. 陶笛一般分為日式陶笛和是誠陶笛,日式陶笛又分6孔和12孔,不過日式陶笛音階較窄些,是誠陶笛則不是以「孔數」來區分,而是以音階來區分。
2. 陶笛感覺是很東方的樂器,其實在國外 陶笛也很popular,但並沒有正式化成為一種樂器。
3. 大家都把陶笛當玩具而非樂器,無法成為正式的樂器,主要有兩個原因:其一是音準難以掌控,另外就是音階需求的問題,陶笛音階較少,要增加音階,必須換管吹奏,也讓大家覺得不便。

「環島」現在是非常流行的話題,但大概很少人是用街頭表演來環島的!「環島走唱人」蘇心平的表演記事,雖然已經是兩三年前的事情,卻還是十分新潮!
蘇心平是在大四那年,和吉他社的同學修修結伴興起"環島走唱"的念頭,沒有什麼宏大的理由,就「只是想玩而已」!憑著一股玩心,兩人「開啟了一段愛與勇氣的故事」。出發前,兩人從美國訂購一台輕薄型可攜式音響、畫了兩張大海報,還到交大旁的土地公廟虔誠的拜拜祈福(這點很重要,之後他們的很多經歷只能用「有拜有保庇」來形容。)
他們從新竹出發,賣唱地點共18個,包括新竹誠品、桃園夜市、淡水老街、漁人碼頭、九份、基隆文化中心、羅東夜市、天祥活動中心、台東美娥海產店、綠島7-11、墾丁街頭、墾丁高山青前、高雄愛河、台南大統一夜市、嘉義文化路、台中一中街、台中逢甲夜市、新竹護城河,整趟旅程耗時四十幾天,途中有碰到貌似黑道大哥的人賞錢千元、在天祥山區碰到下大雨,因禍得福地在青年活動中心餐廳唱歌;還曾經夜宿台東火車站、也曾從台東夜騎前往墾丁,沒想到騎上一條江湖路,路況差又沒有路燈。(導致他們抵達墾丁的時候 有恍如隔世的感覺)
有趣的是,去環島走唱時,蘇心平和修修根本還沒有街頭藝人執照,兩人「無照走唱」18個地點,竟然沒有被警察趕過,真的是土地公保佑(可見交大土地公廟很靈 大家有事相求趕快去拜)反而是走唱完後,蘇心平對街頭表演起了小小的興趣,考取94年街頭藝人,不過後來因為街頭藝人越來越多,民眾慢慢冷感,也因為蘇心平有了其他的夢想,因此他慢慢把音樂轉放在心中,至今在街頭已經看不到他演唱的身影了。雖然可惜,不過我想有過這四十幾天的回憶,一生都會充滿愛與勇氣吧 !

有的街頭藝人很有觀眾緣,有的街頭藝人不但有觀眾緣、還很有同業緣,石頭伯吳融賁就是這樣的人,跟他一起參加過街頭嘉年華、創意市集的人,都在他身上學到樂觀、學到成長。
吳融賁老師喜歡大家叫他石頭伯或是石佬,他以前曾擔任過美術老師,某年過節為了送禮物給小朋友,把復活節彩蛋的創意應用在石頭上面,開啟石頭彩繪的過程。擺攤至今已25年了,在創作過程中,光是找尋石頭就花費很多時間,只要是適合的石頭,石頭伯通常不會再做什麼加工,都用石頭原本的面貌,結合彩繪,呈現出不同的藝術面貌。
他將彩繪石取名「石來運轉」,每顆石頭,石頭伯都可以侃侃而談,說出一個故事。比如繪出一朵朵銀杏葉的彩石,就有「銀」接「杏」福 (迎接幸福)的意涵。
石頭伯銷售彩石不是主要目的,他覺得,提升民眾的美育比較重要,雖然常碰到顧客嗆聲「只不過是顆石頭,還賣那麼貴」,但石頭伯都輕鬆看待,只要民眾願意關切、詢問,他覺得就是藝術推廣的教育機會。
石頭伯自己也說,他的個性和石頭很像,以前倔強易怒,現在變柔和。就像他的彩繪石「石為彩柔」一樣!如果有機會,在街頭碰到石頭伯,除了跟他一起研究藝術,一定也會跟他一起學到很多人生道理。

如果你在創意市集裡面看到「西提王國」這個品牌,但以為它只是一般的手作品牌,那就大錯特錯了。商品設計和銷售,只是西提王國這個「王國」裡的經營項目之一,事實上這個「國家」還有很多「部門」在進行不同的工作。
西提王國的創建人賴韋光 ( 同時他也是西提王國的外交部長 ) 說,西提王國建立於2006年,就字面上而言是指一個「沒有土地的城市」(city-no-land),屬於「微型國家」,也就是創建在網路上的一個國家。這個網路微型國家主張「去國土化」、「反戰」、「反過度資本化」等概念,並以「烏托邦之國」自居。這個國家有自己的國王、還有自己的網路居民、甚至連領土和城市,都是居民共同設計出來的。而有8個部會分別執掌不同範圍的工作,比如設計領土就是「國土發展部」的工作、「外交部」負責對外合作與展覽溝通、甚至還有「國防部」發展武器!但是西提王國不是反戰的嗎?所以他們把武器化為柔軟的抱枕,讓大家用擁抱消弭紛爭。
2008年開始,西提王國的「世界貿易中心」才開始開發王國的週邊產品,成了大家在格子店、或創意市集裡看到的可愛商品。西提王國的商品主角多半以西提王國的「達官顯要」為主,也就是國王和各部會部長!看到國王、外交部長、國防部長被製成鑰匙圈、吊飾、公仔、...真是可愛的不得了!
西提王國也致力於推廣活動,在西門町街頭、東區等地方,就舉行過「以物易物」活動,引起熱烈迴響,還把這個活動推廣到東京去,雖然在東京因為語言文化隔閡的關係,比較沒有那麼多人熱烈參與,但仍舊從東京帶回不少愛心。目前西提王國新的國土擴建案是「英格栗噓城堡」 ,未來當然會持續有更多國土擴建及相關活動,讓國家版圖更大、更寬闊!

「吉他表演」在台灣街頭來說,算是最常見的,但是「以吹奏樂器搭配吉他」做演出,就比較稀有了!「自由左岸」這個由兩位大學新鮮人組成的團體,不但搭配方式特別,音樂方式也很特別。沛紳負責演唱、創作和吉他,喜歡音樂,還特別轉到進修學校去,最瘋狂的時候,一天會花6、7小時練琴跟練吉他,也從高一就開始寫歌。小楓則負責「吹奏樂器」,為什麼不清楚說出小楓的主要樂器呢?因為他會的太多種啦!長笛、中國笛、蕭、甚至邊疆樂器葫蘆絲他都會!此乃因為小楓是音樂世家,爸爸吹笛子,媽媽拉二胡,生出來的小孩自然精通樂器囉!除了爸媽指導,小楓自己只要有興趣,也會自學吹奏很多樂器,尤其家裡是開國樂器行的,想吹什麼樂器,小老闆他只要自己動手拿就是了。(據說缺零用錢的時候還可以拿幾支笛子去賣,不知道他老爸知不知道...)兩人是念進修學校時的同學,快畢業時,在一次特別的情形下,吹笛子的小楓跟談鋼琴的沛紳隨性合奏,結果發現超搭的,就這樣湊在一起了。取團名時,沛紳一度想叫「琴笛」,後來還是在小楓的堅持下,取了「自由左岸」,象徵他們的音樂隨性、自由。小楓也在節目中分享他帶來的各種吹奏樂器,隨時拿起來,沛紳隨時都能搭,真的很自由。
因為風格隨性,所以兩人鮮少練團,通常都是沛紳一刷奏吉他,小楓就直接跟上。兩人組團至今練習最多的,大概就是為了我們節目吧!據說還練到沛紳一肚子氣!因為兩人雖然是好朋友,但個性差很多(據說光是政治立場就不同了)沛紳覺得小楓漫不經心、小楓則覺得沛紳太ㄍㄧㄥ了,不只練團時意見不合,在節目中兩人也不時互相小小爭辯一下~真的是很愛鬥嘴呢~~
年輕的兩個人,在街頭表演的經驗雖然不是很多,但也都自得其樂。有趣的是,兩人嘴巴上都說不在意打賞,但有一次在中山站表演,有位婦人投了一百塊,兩人都眼睛一亮,內心竊喜,而且錄影空檔也很關心的問主持人:「其他街頭藝人都賺的到錢嗎?」可見還是很在意打賞多寡嘛~
自由左岸的音樂很特別,雖然用的是國樂搭配吉他,但曲風呈現卻有點接近後搖滾、又帶些北歐樂曲的冷調,跟一般年輕人喜歡的流行樂完全不同呢!
街頭有搞頭 專訪自由左岸

擅長民謠龐克的李阿亮「夏生一人大樂隊」年底要帶給大家一連串的表演喔!詳細場次如下:
大哉問‧第一題‧南海藝廊場次
2008-10-31 晚上 8 點
地點 http://blog.roodo.com/nanhai/archives/3813907.html
主場演出第二回,還有透明雜誌主唱猴子的單人秀,門票只要一百元新台幣,超值沒話說!

這幾年創意市集越來越發達,除了可愛、趣味小物之外,創意市集裡還隱藏了許多優秀的設計師,Ori品牌設計師王文達就是其一,不過他出現在創意市集中,和其他人的想法不太一樣,他不是為了賣東西,而是站在行銷推廣的角度。
文達建立的「Ori」品牌,為「Our Reason Is...」的縮寫,中文唸法是「ㄡ ㄌ一」,之所以在後面接上「...」,表示「自己去定義」,因為文達覺得感受的空間,應該要保留給觀賞者,而不是由創作者侷限。以此理念為根基,2007年他創造了四個Ori公仔,分別由白、黑、綠、粉紅四個顏色代表四種不同人格屬性(土、火、風、水),並隨著不同的產品設計、不同文化意涵,他讓Ori公仔穿上不同的衣服。
像這個就是王文達讓Ori穿上衣服,為台南鹽田生態文化館代言的造型
文達進入設計界的過程其實也很曲折,最早他並不是念設計的,自逢甲土地管理系畢業後,也是先擔任安親班老師的工作,後來陸續從事電子廠工程師、廣告公司美工、主管,才走上仔設計這條路,真可說是曲折離奇啊!文達也因此回頭去重念設計。在Ori開發初期,系上主任、老師都不看好,甚至說「這東西有什麼設計感?」、「連小孩子都畫的出來!」(哪個學校啊?老師還真狠...)後來在這一片不看好聲中,文達卻一路挺進到新一代設計展入選,而且是系上的唯一入選。回顧這過程,文達覺得堅持自己覺得對的事情,其實是他最大理念。相信老師主任也因此跌破眼鏡了吧。
節目現場,文達也帶來高達60cm的鄭成功公仔,除了這隻公仔,Ori首次代言活動,文達則是熬夜趕製了一隻150cm的公仔,在熬夜期間,還碰到靈異事件,阿飄來拜訪。好笑的是,阿飄來訪,文達的partner都超驚嚇,文達卻只顧趕工,完全置之不哩,真是趕工最大!

街頭藝人上街頭,可能都具有不同的目的,有人想要show自己、有人想賺錢、有人想培養經驗...「利未人室內樂團」則非常特別,四位音樂系老師級的人物,去街頭表演單純只是想散播希望和愛。
利未人其實是一個法人團體,成立於1989年,是由一群年輕人開始,做關懷人的工作。尤其是在現今的這個世代之中,有很多人的外表看起來正常,但是內心中正大聲的吶喊著「救救我!」這都是利未人協會關懷的重點。而「利未人室內樂團」則成立於2007年。一開始是非常偶然的,在公益募款音樂會中,四個「湊腳演出」的一音樂人,在演出之後真情與感動不落幕,她們也願意用愛紀錄感動,讓愛繽紛,利未人室內樂團就這樣誕生了:由「愛恨分明的俠女」長笛手張湘宜Asha、「看似冷艷的酷妹」大提琴手黃名吟Amanda、「忙到炸掉的蟻后」鍵盤手舒正品Hannah 、「從不花俏的高雄姑娘」閃亮帥氣的小提琴手顏妙容Esther組成。雖然是「室內樂團」,但為了能讓更多人了解室內樂的屬性,她們常在街頭、公園和台北市民互動,將老歌或是流行歌加入bassa nova 、tango、jazz…等樂風,時常大獲好評。
這四個看似開朗的美女,其實也曾經都是協會輔導的個案,有的是在語言暴力下長大、有的父母親情緒不穩定、有的面臨音樂生涯停擺、有的在猛算命的家庭下長大,但她們都在利未人的輔導之下,走出新生命,她們也選擇用自己的力量參與更多協會工作,這也是當初她們考街頭藝人證照的理由。根據相關規定,她們不能在街頭「公開募款」,所以只好透過街頭表演,或是演出收入,回饋給協會。因為四個人都是音樂科班出身,「合體」演奏出來的音樂,很容易感動人心,加上演出的中間,她們會穿插一些激勵人心的小故事,因此常常有人在路邊聽完她們的音樂之後淚流滿面。曾經還有一次,連流浪漢都把身上的錢拿出來「打賞」她們,真的非常感人!
利未人室內樂團現在每個月都會定期一次在利未人藝文空間,進行公益室內演出,演出門票所得亦都贊助弱勢團體從事公益活動。另外她們也不定期在國父紀念館與大安森林公園等地做街頭演奏,希望藉由樂音流洩在人們的心中,幫助軟弱失喪的人,從音樂中得到心靈的紓解與醫治。
利未人協會網址 http://l-family.org

20歲可以有怎樣的成熟?從林子曦身上我們也許可以看的到。
子曦雖然年紀很輕,但是非常多才多藝,會創作、會彈琴又會彈吉他,而且這些都是自學的,另外他也打的一手好鼓,因為他在14歲的時候就跟台灣鼓王黃瑞豐老師學鼓, 17歲開始就擔任F.I.R去迴演出的鼓手,可以說是小小年紀大大經歷 。
因為很多才多藝,所以子曦現在其實也已經是經紀公司的培訓藝人了,而考街頭藝人證照這件事,也是公司刻意安排的;子曦說,一方面為了讓他多一些經歷,另一方面公司希望他透過在街頭演唱他的創作,去了解大家喜歡什麼、音樂市場的走向如何,所以他從今年7月開始就到街頭去磨練自己。
子曦的第一個觀眾,是一位老先生。那次他在淡水的捷運公園,旁邊都沒有觀眾,據他說,還真的蠻緊張的。剛好旁邊有一個老阿伯在打太極拳,子曦就請那個老阿伯坐到旁邊聽他唱歌,成了難忘的回憶。

不可諱言的,我一開始注意到「布拉甲樂團」這個團,的確是因為他們的團名,試想,上流社會晚會時,孫雲雲、廖小橋...之流的人在台下,而主持人說:「接下來讓我們歡迎 布拉甲樂團」然後諸位優雅的美女忍不住噴茶...
言歸正傳,「布拉甲」這個團名真的很妙,布拉甲的團長阿年說,其實這是他們學生時代的團名,當初想團名想超久的,後來覺得「布拉甲」淺顯易懂又好記,就用布拉甲了。不過因為女主唱Vita的大力杯葛,現在已經改名叫做「煙圈」了(果然還是有壓力啊,哈!)「煙圈」樂團其實有5位成員,不過上街頭表演幾乎都是阿年和Vita去,而且一般樂團都喜歡表演自己的創作,他們則大部分都唱別人的歌,但編曲上都會再做改變,尤其喜歡Jazz和Bossa Nova風格的表現方式,嗯~~很有「煙圈」這個團名的fell~~
不知道是不是因為這個團本身之前團名太可愛,在表演和比賽的時候,他們也發生過很多趣事。例如去婚宴表演,在南部岡山,唱到一半竟然有喝醉酒的男人,衝出來對著Vita叫「脫啦」,還好Vita神經很大條的沒聽到 |||^^;另外還有一次,表演的地點後面竟然是風化區,後面都是那種做黑的理容院或酒店,出來聽的都是嫖客和小姐,膽子真是太大了……更可愛的是,有一次他們去屏東參加比賽,本來我們都要穿白色衣服,但阿年忘了穿,結果團員就提供一件「屏東女中」的制服給他,後來評審講評的時候就說「你們這個團,本來應該得第一名,可是因為keyboard手衣服不整齊,所以給你們第四名。」阿年還一直強調,那天他們可是把虹彩妹妹、雙節棍等,用舞曲串起來,很特別呢!竟然敗在屏東女中制服上...
目前「煙圈」樂團的成員都已經出來工作了,只有Vita還是學生,而成員中還有兩位從事的是「保衛人民」的工作(低調的講),所以有時候軍中有什麼聯歡晚會、尾牙之類的,他們也都會上去表演一下(低調的講)。在軍中表演他們都會盡量唱快樂的歌,我們連「墓埔仔也敢去」都唱!可是軍中同袍啊,通常有長官在就不太high!(還是低調的講)
總之我覺得布拉甲樂團是一個很跳tone的團,有時候搞笑有時候又來個很有氣質的Jazz...(還是其實他們沒有要搞笑??) 有空大家經過天母市集的時候,也不妨找找他們的蹤跡囉!